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实用的舞蹈教案汇编【五篇】

时间:2024/3/3 11:33:00
 
成功之前我们要做应该做的事情,成功之后我们才可以做喜欢做的事情。即使道路坎坷不平,车轮也要前进;即使江河波涛汹涌,船只也航行。下面是小编整理的实用的舞蹈教案汇编【五篇】,欢迎大家阅读和收藏一下噢。
  舞蹈教案 篇1
    活动目标:
  1. 幼儿学习跟着音乐学习在跳舞毯上跳舞。
  2. 培养幼儿对前后左右有空间概念。
  3. 能创造性地编出与他人不同的跳舞的动作。
  活动准备;
  跳舞毯一个、投影机台、音响、贴有标签的泡沫板120块。
  活动进程:
  一、 教师在跳舞毯上跳舞引起幼儿的兴趣。
  二、 请幼儿讲出如何看了跳舞毯跳舞。
  1、 影幕上有些什么?(箭头)
  2、 跳舞毯上有些什么?(箭头)
  3、 它们的方向一样吗?
  a。 影幕上的朝前的箭头和跳舞毯上的哪个方向的箭头一样?
  b。 影幕上的朝后的箭头和跳舞毯上的哪个方向的箭头一样?
  c。 影幕上的朝左的箭头和跳舞毯上的哪个方向的箭头一样?
  d。 影幕上的朝右的箭头和跳舞毯上的哪个方向的箭头一样?
  三、 请幼儿自己动手做跳舞毯。
  1、 每个幼儿取出四块贴有箭头的泡沫板,自己动手做跳舞毯。
  2、 幼儿自己向大家介绍如何做跳舞毯的,并示范演示。
  3、 选出最科学的一种跳舞毯。
  四、 幼儿在自制的跳舞毯上跳舞。
  1、 跟着音乐跳舞。
  2、 找出难点进行练习。
  延伸活动:
  回家找一找还有哪些有意义的健身活动。

  舞蹈教案 篇2
    教学目标
  1、让幼儿在本次活动中,感受音乐的欢乐和节奏。
  2、培养幼儿团结协作的精神和互相帮助的良好品质。
  3、教幼儿学会舞蹈的表演。
  教学重难点
  有节奏地敲击筷子。
  教学准备
  废旧筷子、彩色皱纹纸、橡皮圈、录音机、磁带。
  教学过程
  一、开始部分:游戏《捆扎筷子》。
  教师出示事先准备好的废旧筷子。引出本次活动的主题。“小朋友你们看我手上拿的是什么?”幼儿回答:筷子。“那我要和小朋友一块来将这些废旧的筷子捆扎成我们舞蹈的道具,把他装饰得更美丽行吗?”教师组织幼儿进行操作,对个别能力稍差的幼儿可请能力稍强的给予帮助,充分体现团结协作的精神。
  二、基础部分:舞蹈《筷子舞》
  1、请幼儿欣赏音乐一遍,从音乐中感受节奏的欢快,并请幼儿把自己听到的,有什么感觉讲出来,鼓励幼儿大胆想象。
  2、“刚才每个小朋友都说听到音乐想跳舞,那么我们就跟着音乐跳起来吧!”播放音乐,幼儿在音乐的伴奏下用筷子进行动作想象。
  3、“小朋友的动作都想得很不错,那老师把它变成一个整体的舞蹈,请我们大家来表演行吗?”,全体幼儿欣赏教师示范表演舞蹈。
  4、全体幼儿跟着教师重点练习用筷子敲击有节奏的声音,可变换不同方位的敲击方法,在幼儿练习中提示幼儿注意随着音乐的开始起落有节奏地敲击,不要乱让筷子发出声音。
  5、全体幼儿跟着教师在音乐伴奏下进行练习,教师可进行整体示范和个别指导幼儿掌握舞蹈动作,可反复几次。
  6、鼓励幼儿想象变换筷子的不同敲击方法:上下敲、左右敲、前后敲、体侧敲、两个小朋友对敲等等,充分发挥幼儿的想象力,教师不规定和教师的动作一样,幼儿自由地表演。
  7、提示幼儿除了变换筷子的不同方位敲击,我们还可以变换队形进行表演(四路纵队、两个小圆、一个圆环),播放音乐幼儿表演,教师指导。
  三、结束部分:游戏《玩筷子》。
  1、教师提问:“我们手上的筷子可以供我们舞蹈还有什么作用?”请幼儿展示想象(可以吃饭,还可以放在地上玩),教师抓住幼儿的思路,鼓励幼儿进行玩筷子的游戏活动。
  2、全体幼儿在自由自在的玩筷子活动中结束。

  舞蹈教案 篇3
    教学设计理念:
  舞蹈,是一门综合的富于动感的艺术, 学校的舞蹈教学是根据学生身心发展的要求,通过训练和表演,锻炼学生身体,发展身体素质,提高学生的动作协调性和动作美感,同时陶冶学生的情操, 对学生进行思想教育和审美教育,培养学生讲文明、懂礼貌、爱集体、 守纪律的好品格和团结协作的群体意识。
  教学设计特色:
  小学“自主、合作”舞蹈教学模式就是在课外音乐活动中以教师为主导,学生为主体,合作创编为主线, 让学生在掌握一定舞蹈基本动作和初步具备对音乐的感受能力后,根据自己对音乐的理解和感受,通过小组讨论、组际交流的形式,集思广益, 共同为歌曲或音乐形象较鲜明的乐曲创编动作及队形。使儿童在自主愉悦的气氛中,闻乐而动,闻歌起舞,在“练中逐步感知音乐语言,在“乐”中掌握基础知识、基本技能, 在“动”中发展身体各个部位之间的协调性。通过热烈活跃、自主合作的教学活动,使学生的视觉、听觉、肤觉、运动觉得到充分、协调、均衡的发展,这不仅有利于培养学生对舞蹈的兴趣,还进一步增强了群体协作的意识,促进学生对音乐的感受力,开发学生的想象力、表现力和创造能力, 全面整体性地提高班级学生的音乐素质。
  教学目标:
  1、知识目标:
  ⑴欣赏音乐并感知音乐,培养学生的音乐理解能力和音乐感受能力。 ⑵复习巩固已学舞蹈知识和技能,发展动作的协调性, 培养学生的音乐表演能力。
  2、能力目标:
  ⑴通过小组创编动作,培养学生的音乐创造能力,调动学生学习的主观能动性,加强学生个性心理品质的培养。
  ⑵发展思维能力和想象力,增强合作协调能力,增进同学之间的友谊。
  3、情意目标:
  通过自主、合作的舞蹈教学,陶冶学生身心, 使学生潜移默化地受到组织纪律性和集体主义的教育,加强相互交往,美化学生生活,培养学生心灵美、行为美的高尚情操。
  第一章:舞蹈基本理论
  教学目的:通过本节课让同学们知道什么是舞蹈和舞蹈的类别 教学重难点:舞蹈的定义与舞蹈的种类
  教学课时:总第一课时
  第一节:舞蹈的定义和特性
  一、舞蹈的定义
  舞蹈是一种空间性、时间性、综合性的动态造型艺术。舞蹈
  是一种以经过提炼、组织、韵律化了的人体动作为主要表现手段,在一定的时间和空间内运用人体动作的姿态、表情和动作流程等构成画面,创造形象,从而表达某种思想情感的艺术。
  二、舞蹈的特性
  (一)形体表现性:就是舞蹈用形体语言来传情达意的特征。
  (二)直观动态性:就是舞蹈的一切创意都要通过观众现实直观感受到的舞蹈动作来被感知。
  (三)综合展演性:包含舞蹈音乐、舞蹈灯光和舞蹈布景。
  第二节:舞蹈的分类
  一、根据舞蹈不同的风格特点来划分
  (一)古典舞:1.中国古典舞2.芭蕾(Ballet)
  (二)民间舞:1.以反映该民族风土人情为主的民间舞2.借用某民族的舞蹈元素,表述特定艺术构思的民间舞
  (三)现代舞:反对古典芭蕾因循守旧、脱离现实生活和单纯追求技巧的倾向,主张摆脱古芭蕾过于僵化的动作程式的束缚,以合乎自然运动法则的舞蹈动作,自由地抒发人的真实情感,强调舞蹈艺术要反映现代生活。(包含1.美国流派2.德国流派.)
  二、根据表现形式的特点来划分
  (一)独舞
  (二)双人舞
  (三)三人舞
  (四)群舞:(主要功能:1.塑造群体形象2.营造意境背景3.外化主要人物内心的一种表现手段。
  (五)舞剧:是综合了舞蹈、戏剧、音乐、舞台美术等综合手段的舞台表演艺术。
  第二章:舞蹈基本训练
  教学目的:通过本节课让同学们熟悉一些舞蹈基训的内容
  教学重难点:舞蹈基训的地面训练
  教学课时:一课时,总第二课时
  第一节:舞蹈基训常识
  一、 舞蹈训练的基本方位:以舞者所面对的方向来确定的,通
  常以舞者为中心点,面向正前方为起点,每向右转45°为一个方位,共分为八个方位(称1~8点)。即正前方为1点,右前方点,右方为3点??
  二、 舞蹈常用术语
  1.主力腿:指在动作过程中 或造型时支撑重心的一条腿,它对舞蹈过程中的稳定性起着至关重要的作用。
  2.动力腿:是与主力腿相对而言的,指非支撑重心的一条腿,在动作过程中可做各种动作,如抬腿、踢腿等。
  3.韵律:是指舞蹈中的感觉和规律。它需要舞者在动作时把握这种欲前先后、欲左先右、欲上先下的韵律感觉,才能把舞蹈跳得富有美感。
  4.节奏:是音乐旋律的骨干,是乐曲结构的基本因素,也是舞蹈动作的基本要素之一,如何舞蹈动作都是在一定的节奏规范中进行的。
  第二节:地面训练
  一、 脚——绷脚、勾脚、半勾脚
  (一)绷脚:动作做法:脚背绷紧,脚尖用力下压,脚底形成弓型,初学者可以通过外力施压来训练。
  (二)勾脚:动作做法:脚背收紧,脚尖向上勾起,脚跟用力前伸。
  (三)半勾脚:动作做法:在绷脚的.基础上,脚尖勾起,脚背保持原样。
  (四)环绕脚:动作做法:(八拍完成)准备姿态,绷脚尖,双腿并拢,直腿坐地,双手体侧扶地。做法①(由里向外环绕):1-2双脚勾起;3-4脚跟不动,脚尖分开;5-6双脚在分开的基础上绷直;7-8双脚尖并拢,还原到准备姿态。做法②(由外向里环绕):1-2双脚尖绷直分开,脚跟靠紧;3-4双脚尖分开勾起;5-6在勾脚的形态上双脚并拢;7-8双脚绷直还原到准备姿态。
  ※训练要求:勾脚要求力量到脚跟。绷脚要求力量到脚尖,并尽力向远处伸展。半勾脚应注意力量到前脚掌,大脚背用力绷直。
  二、腿——压腿、抬腿、踢腿
  (一)坐压前腿:动作做法:准备姿态,绷脚并腿,上身垂直
  坐地,立腰、挺胸抬头,双手体侧扶地。做法:上身垂直下压贴近腿部,双手经体侧至头顶扶脚尖。上身抬起后,还原到准备姿态。
  (二)坐压旁腿:动作做法:准备姿态,坐地右腿体侧伸直,
  左腿体侧屈腿,右手扶地,左手托掌。做法:上身向右腿下压,左手扶右腿。压左腿时动作相反。
  (三)坐压后腿:动作做法:准备姿态,双跪坐,双手扶大腿。
  做法:压右后腿时,右腿向正后方伸直,双手体侧撑地,上身向后下压,注意尽量用后腰,头靠近右腿,还原姿态时,上身要垂直。压左腿时动作相反。
  (四)躺身抬前腿、踢前腿:动作做法:准备姿态,绷脚尖直
  腿躺身,双手小七位。抬前腿的做法:绷右脚慢慢向上抬起,注意力量伸展到脚尖,脚尖领先抬起,落地时要轻。抬左前腿动作相反。踢前腿的做法:在前抬腿的动作基础上加速踢起落下。
  (五)侧躺身抬旁腿、踢旁腿:动作做法:准备姿态,绷脚尖
  双腿并拢,侧躺身,面向7点,左手头顶伸直,右手屈肘撑地。抬旁腿的做法:右腿绷直慢慢抬起,抬腿时右腿背对右耳。踢旁腿做法:同抬旁腿的路线,向耳旁快速踢起。左腿动作同右腿相反。
  (六)跪抬后腿、踢后腿:动作做法:准备姿态,双腿跪地,
  上身稍前倾,双手撑地。抬右后腿做法:右腿向后伸直绷脚尖,慢慢抬起,注意抬腿时开胯、用腰、脚尖领先上抬。左腿动作相反。踢右后腿做法:在抬后腿的基础上,快速后踢。

  舞蹈教案 篇4
    第二课时
  教学目标
  一、表演《我和提琴》,了解挪威人民的风格。在学唱《我和提琴》过程中掌握3/8拍的特点及学习找出曲调中的重复乐句,为今后进一步学习曲式打下基础。
  二、学习掌握3/8拍的含义。
  教学内容
  学习歌曲《我和提琴》,掌握 3/8拍的含义。
  教材分析
  歌曲《我和提琴》这是一首D大调挪威儿童歌曲。3/8拍,一段体结构,全曲由五个乐句组成。第一乐句与第二乐句在旋律上完全重复,曲调轻盈跳跃。第三、四两乐句旋律同样完全重复。曲中出现了“”节奏,使得音乐更富有动感,形象地表现了“我和提琴”在一起时的欢乐心情,表达了音乐永远伴随着我一生快乐的美好愿望。第五乐句在第四乐句间的五度大跳更使这一情绪得以进一步的高涨,表现了人们对美好生活的向往和对音乐执著的追求。
  音乐知识:3/8拍
  牐1.拍号的含义:每小节几拍/以几分音符为一拍。
  牐2.复习2/4、4/4、3/4拍的强弱规律及其指挥图式。
  牐3.从3/4引入3/8拍。
  牐犕样是三拍子,但由于单位时值(以几分音符为一拍)不同,产生不同拍号的三拍子。
  牐4.结合《我和提琴》的演唱,学习3/8拍。
  牐5.通过把3/4拍《平安夜》改写成3/8拍,巩固这一音乐知识。
  教学重点难点:
  教学过程
  一、学习歌曲《我和提琴》
  1.音乐知识导入:我们已经唱过很多3/4拍的歌曲,你们愿意唱哪一首?3/4拍的含义是什么?它的指挥图式是怎样的?
  2.介绍挪威民歌《我和提琴》:おおお
  (1)出示欧洲地图,找出挪威的地理位置:北欧。
  (2)欣赏《我和提琴》演唱。
  设问:从歌曲内容中,你了解到挪威人的风土人情吗?じ枨是几拍子的?
  3.学唱歌曲曲调。
  (1)看谱听教师范唱曲调,找出基本重复的乐句。
  (2)根据3/4拍的含义,启发学生讲3/8拍的含义。
  设问:3/4拍与3/8拍的相同与不同之处在哪里?从分析对比中理解3/8拍。
  (3)学习3/8指挥图式,并用指挥图式自学曲调的第一、三、五乐句。教师指导的重点是学习起拍及第三乐句的附点八分音符节奏。
  (4)流畅地唱好曲调(强弱弱节奏要鲜明,分句要清楚),用色块表示乐句的基本重复。
  4.学唱歌曲:
  (1)再听范唱→第二次时学生轻声跟唱。
  (2)填上歌词。
  5.表演歌曲。
  牐犛懈星榈馗璩。请少数学生自选打击乐器伴奏,有舞蹈特长的学生即兴伴舞。
  6.将《平安夜》3/4拍改写成3/8拍。
  二、教师总结学生学习情况,下课

  舞蹈教案 篇5
    教材:湘美版小学美术二年级下册第7课
  课题:《快乐的舞蹈》
  课型:造型·表现
  教学准备:
  教具准备:教学课件,范图等
  学具准备:勾线笔,彩色画纸,油画棒
  教学目标:
  能力目标:培养学生对运动中形象的观察力、记忆力和表现力。
  知识目标:了解人物动态产生的原理。
  情感目标:激发学生热爱生活、热爱艺术的情怀。
  教学重点:掌握人物动态的产生原理和表现方法。
  教学难点:培养学生对运动物体的观察力、记忆力和表现力。教学程序:
  课前律动(感受快乐)
  集体表演《健康歌》。大家跟着音乐一起跳起来吧!
  一、欣赏激趣
  1、课件播放视频《企鹅跳舞》
  同学们,我们这里现在是春暖花开的时候,但是,在南极,一年四季都是冰天雪地的,这里住的人们,为了抵御寒冷,跳起欢快的舞蹈。
  2、课件播放几组舞蹈。大家在欣赏时,注意观察舞蹈演员
  的服饰,脸上的表情、动作;舞台布置。教师小结:舞蹈有儿童舞,民族舞,现代舞,芭蕾舞等等。
  二、体验发现
  1、综合体验
  (木头人)小游戏
  教师说明游戏规则:“我是快乐的木头人,不行说话,不许笑”,说完同学们做出一个优美的舞蹈动作。评出优秀的学生,并请出一学生来模仿。
  2、观察发现
  (播放舞蹈图片):看过图片,也亲身体验了舞蹈动作,你是否发现舞蹈的姿态是通过身体的哪些部位来表现的?(指名说)
  教师进行总结:舞蹈者的姿态是通过他们的头、颈、躯体、四肢各部位的动态来表现的。而快乐的表情能使舞蹈更具有感染性。
  三、欣赏范作,学习绘画方法
  ⑴教师示范勾画,边画边讲解绘画步骤。
  师:像老师这种用简洁的线条勾画出来的画,叫速写。这种绘画的方法对于五官不要求画得很象,重点在于人物的动作。
  说到画舞蹈的人老师知道有两个人非常厉害,你们想认识一下嘛?
  生:想!
  (出示画家作品)(法国画家德加《舞台上的舞女》、画家
  赵士英的速写)
  ⑵课件展示学生作品,引导学生欣赏过后,师提出问题:看了这些小朋友的作品,谁能告诉老师,如果要你画一幅表现快乐舞蹈的画面,应该注意那些问题呢?(学生独立思考或小组讨论后作答)
  教师进行总结:要通过大胆描绘人物的头、颈、躯体、四肢的动态来表现舞蹈者的姿态,而表情、服饰、道具、舞台等的添加可以使画面构图更饱满、画面气氛更热闹。
  3、语言引导,构思画面
  把你曾经表演过舞蹈或者看过别人跳舞的舞蹈的画面画下来,并涂上颜色。画完再剪下来。
  四、自主创作
  课件上出示作业要求:用勾线笔在画纸上起稿,并用油画棒快速的涂色在课件欢快的音乐声中,学生自主作业,师巡视指导。
  五、交流评析
  学生把剪下来的舞蹈人物展示在大舞台上,请其他学生说说喜欢哪个舞蹈人物,说出喜欢的原因。
  六、小结延伸
  师:今天大家都画得不错,把快乐舞蹈的场面表现在了画面上。日常生活中,同学们看到美的东西也可以把它画下来,争取把更多美的生活场景留在我们的记忆中和画面上。
  美术课,静谧有余而活泼气氛欠佳,而音乐课,乐兴有余
  而形象感染不足。为了更好地活跃课堂教学气氛,促进学生形象思维、发散思维和创造思维的发展。美术课教学中注入音乐内容,在音乐课教学中加进美术欣赏,使这两门课中都做到“声中有画,画中有声”,两者和谐统一。根据小学生好动、爱唱、爱画的特点,借助多种教学手段,把美术、音乐的因素和谐地融为一体,以达到活跃气氛、愉悦身心、陶冶情趣、诱发灵感、开发智力的教学目的。